سرویس تجسمی هنرآنلاین: ساختمان کرامول (Cromwell Place) مکانی برای اجتماع گالریهای جهانی، مجموعهداران، مشاوران و بنیادهای هنری است. این مرکز یک فضای هنری بینالمللی است که در آن موزهها، کارشناسان هنری، کیوریتورها، فروشندگان و خریداران آثار هنری میتوانند با یکدیگر همکاری کنند.
این مرکز هر ماه میزبان آثار هنرمندان مختلفی از گوشه و کنار جهان است و در ماه دسامبر میزبان آثار تادسی مسفین (Tadesse Mesfi) و دو هو سو (Do Ho Suh) است.
ستونهای زندگی در اروپا
گالری هنرهای آدیس (Addis Fine Art) ساختمان کرامول میزبان اولین نمایشگاه انفرادی هنرمند مدرنیست اتیوپیایی تادسی مسفین ( Tadesse Mesfin ) با عنوان "ستونهای زندگی" در اروپا است.
این آثار در ادامه مجموعه تادسی در تجلیل از زنانی است که به عنوان فروشندگان کوچک در بازارهای سراسر اتیوپی فعالیت میکنند. اغلب آنها در میان محصولات کشاورزی خود به صورت خمیده منتظر نزدیک شدن مشتریان هستند.
در کارهای مسفین زنها در حال زمزمه کردن ترانه هستند و در عین حال مشاغل و شخصیت آنها در مرکز قرار گرفته تا بیننده را متقاعد کند که از خدماتشان قدردانی کند.
این نقاشیها محدودیتهای چشمانداز (پرسپکتیو) را به چالش میکشند. اینطور به نظر میرسد که چهرهها در حالت خمیدهشان شناور هستند. البته نگاههای فریبنده و چانههای بلند زنان نوعی اعتراض به زدن ماسکهای آفریقای غربی است.
تادسی بیش از پنج دهه فعالیت هنری دارد. سبک نقاشی او تحت تأثیر تغییرات متعدد محیطی که شامل دوره هفت ساله تحصیلات او در رشته معماری و مجسمهسازی روسیه تا پروژههایی در مناطق جنوبی اتیوپی و اقامت در ایالات متحده در نتیجه برنده شدن بورس تحصیلی Mid-American Arts Alliance در سال 1998 بود.
این نمایشگاه تا 20 دسامبر میزبان علاقمندان است. آثار تادسی مسفین را علاوه بر گالری هنری آدیس میتوانید به نشانی https://vimeo.com/477630699 دنبال کنید.
تجربیات شخصی هنرمند و فیگورهای انتزاعی
آثار شاخص هنرمند تحسینشده کرهای دو هو سو (Do Ho Suh) در گالری لیمن موپن (Lehmann Maupin) ساختمان کرامول ارائه شده است.
این نمایشگاه طیف وسیعی از آثار این هنرمند از جمله کارهای معماری بزرگ و کوچک، نقاشی، سازههای بافته شده از نخ، آبرنگ و مجسمههای برنز را در برمیگیرد.
این اولین نمایشگاه سو در لندن از سال 2017 است. همچنین این ارائه بعد از بیست سال از اولین نمایشگاه سو با گالری لیمن موپن در ایالات متحده به نمایش درآمده است.
از آثار سو در این نمایشگاه سازههای بافتی- بافته شده از نخها و لولههای بسیار باریک پلیاستر تکرنگ شفاف- است. بیننده اثر، درون سازه درخشان، معمارانه و بیثبات پلیاستری گام برمیدارد و از میان راهروهای رویاگونه و فضاهای داخلی سحرآمیز آن (که مثل خانههای مسکونی دستشویی، توالت و کلید برق هم دارند) میگذرد.
همچنین آثار معماری او در این گالری، فیگورهای انتزاعی و طرحهای معمارانهایی است که برگرفته از تاریخ زندگی شخصی خود اوست. آثاری که بیش از هرچیز به مواجهه هنرمند با مرزهای متزلزل و متغیر میان فضای عمومی و فضای شخصی و نیز مفاهیمی چون هویت جهانی، فضا، آوارگی، حافظه و بیمکانی میپردازد.
این هنرمند با نگاه به مفهوم بودایی کارما، نقاشیهایی با تعداد بیشماری الیاف رنگی بر روی خمیرکاغذی خلق کرده است. نتیجه این تکنیک پیشگام، تعدادی تابلوهای آبرنگ است که به نمایش در آمدهاند.
این هنرمند متولد کرهجنوبی است و در لندن زندگی میکند. بسیاری از تجربیات شخصی او، مانند مکانهایی که در آنها زندگی کرده است - خانه کودکیاش (یک خانه سنتی کرهایی)، خانه دانشجوییاش در رودآیلند و آپارتمان او در نیویورک- در شکلگیری آثار او نقش مهمی داشتهاند.
با وجود این که سو هنرمندی فیگوراتیو نیست ولی فیگور در آثار او حضور دارد، در گوشهایی به کمین نشسته و در اولین فرصت بیرون میجهد و خود را در میان اشکال انتزاعی و نمادین اثر به نمایش میگذارد.
نمایشگاه این هنرمند تا 20 فوریه 2021 (2 اسفند) در ساختمان کرامول در معرض دید عموم قرار دارد.