سرویس تجسمی هنرآنلاین: نمایشگاه آثار نقاشی‌خط احمد محمدپور با عنوان "رویای قلم" جمعه ۱۰ مهرماه در گالری والی و با حضور یداله کابلی، علی شیرازی، مهدی فلاح، مرتضی کاظمی و ... افتتاح شد.

یداله کابلی پیشکسوت هنر خوشنویسی کشور در افتتاحیه این نمایشگاه در جمع حاضران در گالری والی گفت: همه ما می‎دانیم که هنر یک ودعیه الهی و ژرف‌ترین نگاه هر انسان فکور به زندگی و هستی است. زمانی که این نگاه از دلی پاک و از نگاهی متعالی به عرصه هنر می‎افتد پیداست که سمت و سوی مانایی را طی می‏کند. از روزی که به خاطر دارم، زمانی که محمدپور هنرمند جوانی بودند مسیر متعالی را گذراندند و من اعتقاد دارم که هر یک از ما از خزانه‎ای دریافت‎هایی داریم ولی تا زمانی که به کار تعلیم نیز فعال هستیم باید فکر و ذکرمان این باشد که تا زمانی که به یک نگاه فردی خود را بروز دهیم خود را عرضه کنیم.

وی افزود: ما در مورد خوشنویسی با هنری دیریاب مواجه هستیم. زیرا هنری دشوار است و استانداردهای والایی دارد و کسی نمی‏‌تواند کاری را انجام دهد که شاخصه‎های کاملی نداشته باشد. هنری است که پشتوانه چند هزارساله دارد و من خوشحالم که بگویم ما در دوران طلایی خوشنویسی ایران زندگی می‎کنیم. زمانی تعداد هنرمندان خوشنویس ما ۲۰۰-۳۰۰ نفر بیشتر نبود امروز ما نه تنها در تهران که در همه کشور با هنرمندان شاخصی مواجه هستیم و تعداد فارغ‎الحصیلان و هنرمندان خوشنویس ما چندین هزار نفر است.

کابلی با بیان اینکه آقای محمدپور نیازی به تعریف ندارد اظهار کرد: او به فردیتی رسیده است که اگر کارهایش را به قطعات کوچکی تقسیم کنیم و بر زمین بیاندازیم هر کس آن را ببیند خواهد گفت که این اثر متعلق به احمد محمدپور است. این سبک و سیاقی است که کسی تاکنون انجام نداده است و کارهای او گرچه درون بوم هستند اما در همین فضا هم گویی پرواز می‏کنند.

همچنین احمد محمدپور در گفت‎وگو با خبرنگار تجسمی هنرآنلاین درباره این نمایشگاه گفت: در این نمایشگاه ۱۳ اثر نقاشی‌خط به نمایش گذاشته شده است که از دو سال قبل تاکنون روی آنها کار کرده‎ام.

وی درباره ایده و موضوع این آثار نیز اظهار کرد: من از معانی یک مصرع شعر در کارهایم‎استفاده می‏کنم و فرم و رنگ را نیز از مفهوم همین یک مصرع الهام می‏‌گیرم. در واقع در آثار من تکرار کلمات با رنگ و قلم همان زمزمه هنگام خواندن شعر است، زمزمه‎ای که مدام تکرار می‎شود و به شکل این آثار در می‎آید. انتخاب رنگ‎ها نیز برای من از خود شعر می‌اید و من رنگ را بر اساس حسی که از شعر می‏گیرم انتخاب می‏‌کنم.

این هنرمند همچنین درباره نگاه خود به فرم نیز گفت: فرم‎هایی که در تابلوهای من می‏‌بینید از طبیعت گرفته شده است. کهکشان، موج، درخت و ... عناصری هستند که من فرم‏هایم را بر اساس آن انتخاب می‎کنم و این فرم‏ها را برای اشعاری که متناسب با آنها هستند انتخاب می‎کنم.

محمدپور درباره دیدگاه خود نسبت به هنر نقاشی‎خط نیز توضیح داد: کسانی‎می‎توانند وارد نقاشی‌خط شوند که درک صحیحی از خوشنویسی داشته باشند. شما تا کلمه را نشناخته باشید نمی‎توانید "آن"ی که برای کار لازم است در اثرتان وارد کنید. در رشته هنرمند باید به خوشنویس و نقاش به اندازه پاسخگو باشد و خوشنویسی و رنگ و فرم باید هر دو در کار او از کیفیت لازم برخوردار باشد.

وی با بیان اینکه نمی‏‌توانید در نقاشی‎خط ادای کس دیگری را دربیاورید اظهار کرد: در نقاشی‌خط شما باید خودتان باشید و پیش از آنکه به فردیت کافی نرسیده‎اید برای کار جدی اقدام نکنید. این روزها تقلید از کار دیگران بسیار رایج شده است و حتی بسیاری با تمرین از روی کارهای استادان خود نمایشگاه می‌گذارند که واقعا معنایی ندارد.

این هنرمند درباره شیوه کاری خود توضیح داد: کار من بداهه نویسی است، من فضای کلی کارم را انتخاب می‏‌کنم اما اجرای کلمات کاملا بداهه است و به همین دلیل از هر اثر من تنها یک نسخه می‎تواند وجود داشته باشد.

نمایشگاه "رویای قلم" تا ۲۸ مهرماه در گالری والی به نشانی میدان ونک، خیابان شهید خدامی، پلاک ۷۲ ادامه دارد.

انتهای پیام/