به گزارش سرویس تجسمی هنرآنلاین/ اگر در نسل اول نقاشى ایران ، تعداد هنرمندان زن به سختى به تعداد انگشتان دست مىرسید این روزها شمار زنان نقاش ایران به خصوص زنان و دختران جوان، اگر از مردان پیشى نگرفته باشد، کمتر از آنها نیست و در این میان کیفیت آثارشان به حدى رسیده که در گالرىهاى اروپایى نیز مجال نمایش یافتهاند؛ این روزها نقاشىهاى " آزاده رزاق دوست " که در گالرى اثر به روى دیوار است یکى از نمونههاى این تحول است، بانوى نقاش جوانى که در سوییس با گالری Ab فعالیت مستمر داشته و آثارش نیز در این گالری به تماشا درآمده است. کارهای او در آرتفرهاى بینالمللى نظیر فرانسه، آلمان، سوییس، انگلستان، کویت و امارات ارائه شده و کلکسیونرهای معروف اتریشی، سوئیسی، ژاپنی، آلمانی و ایرانی تابلوهای رزاق دوست را خریداری و در مجموعه شخصیشان نگهداری میکنند . سایههاى عدن چیست؟
سایههاى عدن عنوان نمایشگاه تازه آزاده رزاق دوست است که 15 تابلو را در بر مىگیرد، سایههاى عدن در آینه گیاهان آپارتمانى، تنهایى انسان امروز را روایت مىکند؛ سایه برگها، گیاهان و گلها در تاریکی بر روی سفیدی بوم با حرکت قلموی لغزان در فضای تاریک و روشن خلق شدهاند. گویی سرگشتگی و حیرانی انسان معاصر در بومهای رزاق دوست جایشان را به گل و گیاهانی با سایههای تکرار شدنی، دادهاند . سایه خود امری ناپایدار و دستخوش تغییر است و هنرمند برای بیان و درک درست تنهایی امروزین بشر از سایه استفاده کرده او سایه ها را با حسی سبک و خلسه وار بر روی بوم آورده است . شاید انسان امروز تنها راه رهایی از زندگی شهر نشینی و اتوماسیون امروزین را پناه بردن به طبیعت می داند . ظاهرا در این آثار رزاق دوست با نقاشی هایش مراقبه می کند و حرکت قلمو لغزان و سرگردان همچون افکار هنرمند آرام آرام در سکون لحظات ،مثل سایه محو می شود. سایه ها خوانشی ساده و بدور از قضاوت ، خبر از چیزهایی میدهند که انگار به تمامی عیان نمی شوند و راز و رمزی در میان است .عنوان سایه های عدن انگار راهگشای درک این رمز و راز بود . سایهوار
دستمایه اصلی این نقاش جوان در این کارها سایه است. حتى طبیعتى که او به تصویر مى کشد ، سایه وار شده و در مرزى میان واقعیت و خیال در حرکت است ؛ در این منظر طبیعت کم کم همچون رویایی دیده می شود. گویی که دراین نقاشی ها ادراک بیداری ما غیر واقعی و رویایی است. گل و درخت از عینى بودن سر باز می زنند و در پهنه بوم انتزاعی و بداهه دیده می شوند . رزاق دوست در آثار جدیدش تصویری مینیمال تر و حسی بسیارسبک تر و شهودی تر را نسبت به دوره های قبلی آثاربه نمایش می گذارد و خبر از نفسی تازه و نگرشی کاملتر از گذشته ارایه می دهد. در عین حال تصویر سایه ها در این آثار نمایی فیگوراتیو تر و عیان تر از آثار گذشته هنرمند را به نمایش می گذارد . البته باز او از پس سایه ها به فیگورها نگریسته و از چشم نهادن بر روی اجسام و افراد خودداری می کند و گویی لای چشم هایش را گشوده و از پس پرده ای حائل که انگار از حریر نور است به فیگورها می نگرد . بهتر است بگوییم در این آثار عناصر واقع گرایانه تر حضور یافته اند . قرمزی به رنگ خون
یکى از وجه تمایزهاى مجموعه تازه رزاق دوست ، رنگ سرخى ست که در نقاشى هایش جارى بود، ، حدود هفت سالی بود رنگ قرمزی در بوم های رزاق دوست خودنمایی می کرد که از قرمز خون گرفته شده بودند. این رنگ در مجموعه « نامه ها » که در سال 89 در گالری اثر به نمایش در آمد به نوعی متوقف شد و رزاق دوست در « نامه ها» از قرمزی ها، رنگ نوشته ، خط خطی و ویرانگی را به نمایش گذاشت و حال پس از ۲ سال مجموعه ای تازه به روى دیوار گالری اثر می درخشد ." سایه های عدن" . رزاق دوست معتقد است آن قرمز های درخشان ، آن شور ،آن هیجان ، آن تلالو خونی رنگ ،هست ،همیشه هست ، در جسمش جریان دارد و در رنج های مردم کشورش . بوم هایش هرچقدر هم که بی رنگ باشند بی نشان از خون نیستند . به اقتضای موضوع و حال و هوای روحی هنرمند کارها آرام تر و بی رنگترند.
فضاهای بیآلایش و تکرار سایهها
فضاهای خالی ، کم ، بی آلایش. اینها شاخصه کارهای رزاق دوست است .او با فضاهای خالی مانوس تر و راحت ترم است. در مجموعه « سایه های عدن » نیز بوم ها خالی تر و فضا سبک تر است ، فضای به اصطلاح مثبت و منفی یکی هستند، نور و سایه یکی هستند و تعادل در این فضای خالی خود چیزی است مورد نظر نقاش بوده است. تکرار سایه ها از نکات بارز آثار این دوره رزاق دوست است . او در یک بوم چند بار سایه گیاهان را تکرار نموده شاید قصد تاکید فضا یا شرایطی را به مخاطب داشته و شاید این یعنی همواره چیزها در حال حرکت و تغییر است. تکرار سوژه ها ناپایندگی آنها را نشان می دهد . گاهی سایه یک موضوع چند بار پشت سر هم به نمایش در آمده و ظاهرا هر بار باید چیز تازه ای مد نظر هنرمند باشد چرا که در زمانی تازه خلق می شود. سایه خود وهمی تکرار شونده و ناپایدار است ، هر لحظه با حرکت و تغییر نور و زمان دستخوش تغییر است. همین توجه و آگاهی نسبت به تغییرو تکرار، باعث دیدن و جذب شدن نگاه هنرمند به سایه شده است. بامبو و بن سای
بامبو و بن سای از جمله گیاهان خانگی هستند که همیشه سبزند و سایه هایشان در بوم های رزاق دوست بیشتر دیده می شوند . این گیاهان نیاز به نور و فضای خاصی در خانه ندارند و به نوعی همزاد و همدم آدمی در آپارتمان های کوچک امروزین شده اند . اینها تنهایی ، غم ،اندوه ،خوش و ناخوشی صاحبانشان را نظاره گرند و به نوعی نمادی از طبیعت کوچک خانه شده اند . طبیعت از سوژه های کلاسیک تاریخ نقاشی دنیا به حساب می آید و در همه دوران های مختلف تقریبا همه نقاشان دنیا گل، گیاه و طبیعت را سوژه بوم های خود قرار داده اند اما این در هر زمانه ای دستخوش تغییرات مختلفی شده و هر نقاشی بسته به اینکه در کدام دوران کار کرده ،روایت خودش را از این تم موضوعی دارد به همین نسبت نقاشی های آزاده رزاق دوست از طبیعت ، گل و گیاه برآمده از آن چیزی است که امروز از این موجودات روایت می شود. گیاهان رزاق دوست گیاهانی به نسبت نحیف، رنجور و چه بسا تک افتاده به نظر می رسند که نقاش سعی می کند با غلطاندن رنگ های معدودی که در مرزی میان سرد و گرم هستند، فضای انتزاعی پیرامون هر یک از این گیاهان را بیشتر و غلیظ تر کند تا به تخیل گرایی تر شدن نقاشی اش کمک کند. رزاق دوست هم در این آثار بامبو و بن سای های خانگی را نقاشی می کند که به نظر می رسد در زندگی امروزی ما انسانها گیاهان شناخته شده تری هستند و شاید این گیاهان، گیاهان آپارتمانی هستند که از تنهایی آدم ها برمی آیند، گیاهانی که از منبع و ماخذ اصلی شان جنگل و فضاهای انبوه این چنینی فاصله گرفته اند و در عزلت و گوشه نشینی رشد کردند که این موضوع نیز می تواند کنایه از زندگی انسان امروز باشد.
لازم به ذکر است این مطلب پنجشنبه ٢٦ دى ماه در روزنامه همشهرى به چاپ رسیده است.
انتهای پیام/